第七十一章 梦男再现 (第1/2页)

    旧日音乐家巨人第七十一章“梦男”再现当天下午五点左右。

    “《d小调弦乐四重奏》，副标题‘死神与少女’，四个乐章，40面谱纸，请您确定，一旦封窗，在票选结束前就不能修改了。”一位面容姣好的女性职员作出确认提醒。

    范宁看向墙壁上属于自己位置的矩形玻璃橱窗，它们上下宽约一米，高度上处于平均身高观看起来最舒服的位置，长度则接近五米。橱窗左上角展示了自己的简介和照片。

    简介很短：姓名、年纪、专业、年级、参赛作品、指导老师。

    范宁看到了黑白照片里，自己身穿燕尾服，侧身坐在波埃修斯九尺大三角钢琴前，一只手臂僵硬地搭在琴上，朝镜头腼腆而笑的样子。

    这应该是大二，在圣莱尼亚大学合唱团竞选常任艺术指导时，学校出于精心宣传的目的，重金请了摄像公司在校内布置了临时影棚给选手们拍照。

    自己那时系统性接受音乐专业训练才一年多，哪能在这种激烈的竞争中过关？但安东老师全力给自己争取了个拍照的机会。

    因为这个年头摄像技术刚刚起步，安东老师觉得范宁能在年轻时，留有一张和货真价实的三角钢琴的合照，是很难得的。他自己年轻时的一张照片，就是摄影公司影棚内的钢琴道具。

    范宁的眼神有些飘忽，思绪掠到了照片边框之外，记忆中的安东老师，正站在没被拍进去的琴身另一端看着自己。

    “范宁先生？”这位女性职员轻声重复提醒，“您确定吗？一旦封窗，在票选结束前就不能修改了。”

    “确定。”范宁收回思绪，深吸一口气后点了点头。

    新作陈列馆的发布一律只接受单面书写的手稿，在得到范宁的肯定答复后，工作人员将40页五线谱从左到右一张张贴进橱窗，分乐章列了四行，橱窗利用率不足两成。

    它足以容纳一部大型交响乐的篇幅，对于室内乐作品是戳戳有余。

    身边有几位游荡至此的乐迷，饶有兴趣地围观。

    职员关上橱窗，用钥匙锁好，并贴上带有城市音乐厅标志的封条。

    “您是第一次来新作陈列馆展示作品，耽误一分钟时间就主要机制向您再作说明。”

    “这一次贵校作品选拔大赛的12首作品，作为独立区域接受票选，有投票权的乐迷为城市音乐厅正式会员，12选3，可以少选，不能多选，不能重复，不能撤销，在1月的最后一天24点截止。”

    “会员计票权重的话，完全按城市音乐厅的规则运作，在大厅的导赏手册首页有详细介绍。”

    范宁点点头。

    成为城市音乐厅正式会员，获得投票权，只需要年度消费达到10磅，2张中端座位的中端水准的交响乐门票即可达成。

    挣扎在生存线上的平民愿意负担这个开支的少之又少，所幸乌夫兰塞尔的公共文化资源相当丰富，有精神需求的人们可以在遍布城市各区的小场馆或小教堂内得到满足。

    但对于中产阶级来说，城市音乐厅消费门槛并不高，想体验更高水准艺术表演，或想践行上流社会社交方式的人们，乐意将更多的购票预算列入家庭年度开支列表。

    不过10磅的消费级别，只是1票的权重，想往上，那付出的代价和条件可就越来越高了。

    “除票选机制外，还有两个偏拍卖性质的机制，一个是题献竞价，一个是手稿竞价。”

    女性职员继续她的讲解。

    “它们按照字面意思理解即可，我们会协助有意愿的女士先生们贴上竞价条，价高者可以继续覆盖。”

    “竞价的高低不影响您最后的票选结果，但从联系上来讲，高的竞价可能会加大宣传效应，给予更多会员投票的信心。毕竟在艺术界，人们的审美取舍除了自己的耳朵外，总是会受到乐评人、出版商、者以及权威媒体的影响。”

    “对了，您在手稿